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晨报记者 殷 茵 “不是我要成为一名舞者，而是舞蹈之神选择了我”。在现代舞的历史上，玛莎·葛兰姆是一个无法绕过的名字。作为现代舞的拓荒者并成功建立完整体系的第一人，她在世界舞蹈史上创作了诸多“第一”和“之最”，而其中的任何一项都令人瞠目。 今明两晚，玛莎·葛兰姆现代舞团将在上海大剧院，以一套《二十世纪三大艺术巨匠》的剧目，在这位传奇大师逝世24年之后，让沪上观众亲睹由她一手创立的舞团是如何舞出其植根于生命本能的信仰的。  玛莎·葛兰姆舞团献演沪上 她改变了世人对舞蹈的定义 “伟大的舞蹈家之所以伟大，不是因为他们的技巧，而是因为他们的激情。肢体与动作无法欺骗，舞蹈是隐藏在灵魂深处的语言”。22岁才踏入舞蹈界的玛莎·葛兰姆，用既纯净又有些粗野的表达方式，震惊了那些认为真正的舞者理应跃入空中的人，也改变了世人对于舞蹈的定义。 翻开她的履历，诸多“第一”赫然入目——她创办了世界上第一个现代舞职业团体； 她是第一个走进白宫表演的艺术家，也是第一个在茱莉亚音乐学院开设舞蹈教程的当代艺术奠基人。在长达70余年的艺术生命中，她创作了180多部舞蹈作品，75岁时，她还保持演出，90岁时，由她重新编舞的作品《春之祭》在纽约首演。她的学生范围之广甚至超出人们对舞蹈的定义，就连好莱坞当红演员格里高利·派克和柯克·道格拉斯都去过她的学校学习肢体动作所代表的隐晦含义。 更重要的是，尽管玛莎·葛兰姆并不是第一个脱掉足尖鞋的舞者，但由她独创的“收紧-放松”技术，却让现代舞蹈的理念得以真正风行。她以呼吸为原理，脊椎为运动轴心，骨盆的推动为动力建立的这套现代舞体系，成为流行于欧美现代舞界的三大美国流派中最强大的一支。她甚至在离世前留下这样一句话：“我死后，我的舞与我俱亡”。 她留下的不止体系还有精神 人们不禁好奇，自1991年玛莎·葛兰姆过世至今已有24年，为何舞团仍然存在？1972年就进入玛莎·葛兰姆现代舞团并曾担任首席舞者的现任艺术总监珍妮特·艾贝尔表示，“我们从玛莎的传奇——无与伦比的创造力、好奇心以及创新精神获得启发，不仅重新演绎她的经典作品，同时也委约受玛莎启发的当代顶尖编舞家编创作品。”至于让舞团保持常青的秘密，在她看来则是“以开放的姿态接受新的观点，并且寻找能将新观点融入我们作品的各种形式”。 作为大师的继承者和舞团的掌门人，珍妮特对恩师念念不忘，“玛莎教会我如何挖掘自己的天赋和力量，并将这些带到舞台上。虽然我表演了很多她为自己创作的角色，但她并不想让我单纯地模仿她的表演。她希望我拥有自己对作品的理解，并将感情带到角色中，赋予角色自己的力量和天赋。”在她看来，玛莎·葛兰姆当时的那些创新如今依然有其存在的价值，“虽然她创作了一些激进的新形式的舞蹈，但她注定会跳一些能让我们连接在一起的舞蹈——人类普遍拥有的情感，这些主题永远不会过时”。 此次，舞团带来的作品《二十世纪三大艺术巨匠》将重现上世纪编舞家玛莎·葛兰姆、画家巴勃罗·毕加索以及作曲家伊戈尔·斯特拉文斯基的辉煌艺术成就。珍妮特透露，这是一出中国观众特别定制的作品，演出将以三位大师伟大的成就为切入点，在经典舞蹈语汇的基础上融入现代多媒体技术，“我相信，这三位大师在思想上是有共通性的，他们用舞蹈、音乐、绘画，来表达人类最基本的情感与真理”。而在演出中担任独舞的中国舞者辛颖则表示，“玛莎·葛兰姆不但为我们提供了一个体系，更留下了一种精神。我们这些年轻的后辈在演绎她的作品时，能够感受到其中深沉的痛苦和情感”。 (责任编辑：树说) |
