|
去年八月，由国家民委、文化部、新闻出版广电总局及北京市政府主办的第五届全国少数民族文艺会演在北京举行，新疆生产建设兵团歌舞剧团参演舞剧《戈壁青春》圆满完成演出任务。《戈壁青春》于8月21日、8月22日在北京天桥剧场演出两场，给首都观众带来视听盛宴，传递着青春向上的正能量。 8月21日至22日，由兵团歌舞剧团创作的大型舞剧《戈壁青春》作为兵团代表团演出剧目参加第五届全国少数民族文艺会演，在北京天桥剧场上演。  充满时代特色的服装，触动人心的音乐，颇具视觉冲击力的劳动场景，舞剧《戈壁青春》以这样直观、感性的方式与首都观众见面。 《戈壁青春》作为一部现实题材的作品，通过一名满怀憧憬与热情的支边青年告别大城市舒适繁华的生活，踏上广袤荒凉的戈壁，挥洒汗水建设边疆的经历，展现了一个特殊的群体所经历的磨难、失望、困惑、迷惘、挣扎。该剧以个体在大时代的风云变幻中所遭遇到的人生际遇及其真实情感，再现了三代兵团人屯垦戍边，为祖国的安定团结和发展建设作出的不可磨灭的历史贡献。兵团在新中国的发展史上，写下了光荣豪迈的一笔，舞剧《戈壁青春》就是向全体新老兵团人的献礼。  “这里没有美丽的传说，有的只是寸草不生的茫茫大漠和一群坚守的人们！谁都有梦想，但他们的梦想很简单，就是在寸草不生的盐碱地上收获粮食、收获希望。作为导演，我第一次这么真实地活在创作中，活在人性的光辉中，活在艰难的选择中。我不止一次被感动，那种感动不用酝酿。”该剧总导演帅晓军回忆当初创作舞剧的情景时这样说。正是带着这样一种情绪去创作，舞剧里那一幕幕感人的瞬间打动了现场的观众。 创作团队为了刻画剧中人物的形象，对几段舞蹈进行了精心编排和完善，展现了舞者的高超舞蹈技巧和饱满的情绪，故事也更加动人心弦。 艰辛的劳作、分离的痛楚、母子重逢的悲喜交加，根据剧情的发展，舞剧的音乐或恢弘壮美或细腻柔情或凄美催泪，一幕幕感人画面在音乐的渲染下，一次次地震撼着现场观众。 “我希望透过这部写实的作品，表现人性的伟大，绽放时代的光芒。我也坚信，兵团人勇敢无畏、坚毅执著的精神会永远传承下去。”帅晓军说。 精心排练准备 力求完美呈现 8月19日，演出进入倒计时，舞剧《戈壁青春》的演员在北京天桥剧场排练厅里进行演出前的紧张排练。 “看见打夯的场面时要表现出好奇，我要看到你们眼神和肢体动作的变化。”演员们一个眼神、一个舞步都逃不过帅晓军的眼睛。 “老一辈兵团人当年建设新疆、建设兵团的艰辛要靠演员的肢体动作、神态变化体现出来。眼神十分重要，第一次面对戈壁时的惊讶，想象自己将要扎根在这里的无奈、落寞，最后要把自己的青春奉献给这里的昂扬，要让观众从演员的表演中看到这种心路历程。”帅晓军说。  舞蹈道具是舞台美术造型的手段之一，常常作为创造舞蹈形象的有机组成部分，是艺术作品中重要的语汇表达，在很大程度上能为舞蹈作品加分。 舞剧《戈壁青春》的道具大大小小共有200余件，在演员辛苦排练的同时，道具组的工作人员正在加班加点地装台。 在《戈壁青春》的舞台上，5个硕大的云片在灯光的配合下能完美呈现出沙丘、冰层等多个场景要素。云片里装了LED灯，每个云片上还安装了4个电机，保证它能够完成不同角度的旋转，根据剧情的发展而变换位置和灯光，达到不同的效果。 “比如说第一幕，支青刚到边疆来，云片会营造出一种身处沙丘的氛围，同时让观众感觉这是发生在很遥远的地方的故事。”《戈壁青春》舞美设计刘科栋告诉记者。 如果说道具的使用是营造一种特定的氛围，那么灯光就是烘托气氛和表达内心情感。《戈壁青春》全场有200多组灯光，要完成近300个对光点，为的就是完美地将舞剧呈现给观众。 舞剧第六幕，男主人公建国临终前，台口的一组灯光不停地闪烁，表现男主人公在临终前内心的纠结和痛苦，直到生命终结。为了给观众呈现一场完美、专业的舞剧，在装台阶段，工作人员细致地对这组灯箱进行调整。兵团歌舞剧团灯光设计王志刚告诉记者，为了达到良好的效果，这个场景就用了180多组灯，但实际上这一幕也就是3分钟的时间。 兵团歌舞剧团的演员们怀着崇高的敬意，深情演绎了军垦前辈们挥洒青春热血，书写屯垦戍边伟业的感人壮举。 剧中那一幕幕感人的打夯舞、冰渠舞、打镰舞、麦草舞，艺术地再现了军垦前辈辛苦劳作的场景。为了在文艺会演上精彩呈现这一幕幕场景，演员们加班加点排练，高强度的练习让不少演员旧伤复发。走进后台休息区，总能闻到一股浓浓的云南白药的味道。 “我们许多舞蹈演员都是带伤演出的，一个萝卜一个坑，缺一个人，这部舞剧都没有办法演出，所以再苦再累他们都咬牙坚持着，兵团精神在他们身上得到了继承和发扬！”看着带伤参演的演员，兵团歌舞剧团副团长蒋玫悄悄抹去眼角的泪水，演员的敬业精神让她感动不已。 “腰伤是我们舞蹈演员的职业病，而这一次的男子舞的许多高难度动作都需要用到腰部的力量，长时间的练习对腰部的损伤特别大，不只是我，大家都是带着伤痛演出。”舞剧《戈壁青春》中饰演建国的芦阳说。 8月21日晚，《戈壁青春》首场演出在北京天桥剧场拉开大幕，舞台上的芦阳激情投入，无论是集体舞还是单人舞、双人舞都呈现出最完美的状态，丝毫看不出半点受伤的样子。 “能出演一部舞剧对我们舞蹈演员来说是一种莫大的荣幸，况且还是出演这样一部表现兵团屯垦戍边伟大事业、展现兵团精神的剧，我更不能临阵退缩。痛我就忍着，只要还能站着，我就要坚持跳下去。能在全国少数民族文艺会演这样的平台上向更多的人展现我们兵团人的风采，让人们记住兵团，痛也值得！”从芦阳坚定的眼神里，我们看到了兵团人的责任与担当。“希望以后有更多机会演出这部舞剧，让更多的人知道我们兵团，让他们了解在遥远的边疆还有这么一群人在保卫边疆、建设边疆。”芦阳对记者说。 向默默坚守的兵团人致敬 在北京天桥剧场演出期间，兵团的参演剧目《戈壁青春》以其独特的现实题材和较高水准的演出吸引了2000多名观众到剧场观看，也得到了中央各大媒体的关注，《人民日报》、中央电视台、新华社、《光明日报》《中国文艺报》《北京日报》、人民网、央广网等媒体纷纷在重要位置和时段刊发相关报道。 演出现场，演员们出色的表演加上完美的灯光、恢宏的音乐，将兵团人屯垦戍边的历史艺术再现在人们面前，剧场内不时爆发出阵阵掌声。 “激情燃烧的岁月，支边青年到边疆去支援建设，把他们的青春奉献在那里，给我带来深深的震撼。舞剧第三幕各族群众欢欢喜喜过新年以及女主人公营救少数民族小女孩的场景很好地反映了民族团结这一主题。新疆有能歌善舞的少数民族群众，有许多值得去挖掘的感人故事，希望今后有机会去新疆采风，创作新疆题材的芭蕾舞剧。”中央芭蕾舞团团长冯英说。 “非常感动，这是近年来少有的思想深刻、内容好、教育意义重大的一部舞剧。看得出全体演职人员对舞蹈艺术的热爱，他们将这样一道充满正能量的精神文化大餐带给首都观众，我向全体演职人员致以最崇高的敬意。”中央音乐学院作曲系教师杨乃林说。“戈壁青春叹天地，艺术精湛品位高，思想内容正能量，民族精神再弘扬。”看完演出，杨乃林激动地赋诗一首。 在北京天桥剧场，舞台下一位头发花白的老者格外引人注目。随着剧情的发展，他时而为剧中男女主人公的分离落泪，时而为演员们的精彩表演鼓掌。舞剧最后一幕，兵团人在戈壁滩上建起现代化的都市，他饱经风霜的脸上露出欣慰的笑容。这位老人叫王文光。 “对于我们这些上世纪50年代出生的人来说，这样的题材特别容易引起共鸣，因为那也是我们的青春岁月，我们曾经有着相似的经历，艰苦的日子里我们拼尽青春去追寻理想，然而现实却给了我们太多的考验。我们那代人是有信仰的，再难的境遇都没有打垮我们。我们依然满怀豪情迎接生命、情感和艰苦现实的挑战，把青春奉献给了祖国最需要我们的地方。”得知《戈壁青春》在京演出的消息，曾在云南支边的王文光早早就买好了票，和家人一起来观看演出。 “那是刻在戈壁上的誓言，在漫漫风沙中流传；那是映在朝霞中的容颜，日夜相守才能相见；我们的青春啊……”伴着《戈壁青春》的主题曲，演出圆满落幕。舞剧让观众真切地感受到兵团人的执著与伟大，现场观众用最热烈的掌声表达着他们的感动。 演员一次次谢幕，观众久久报以掌声，不愿离场。“我想和演员们多呆一会儿，他们的演出太棒了，太让我感动了。当年父辈响应祖国的号召到国家最需要的地方，扎根边疆，建设边疆，我们要将兵团精神继续传承、发扬下去。”北京市民宋茗说，她几乎是哭着看完了最后两幕。她动情地说：“如果不是看了这部剧，我们几乎忘了还有这样一群为祖国发展建设、边疆安定团结作出巨大贡献和牺牲的兵团人。向兵团人致敬！” (责任编辑：晓歌) |
