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来,聆听这些守护者的故事

时间:2022-06-11来源:人民日报 作者:人民日报 点击:
图①图②:敦煌研究院团队在进行壁画修复和洞窟数字化信息采集。敦煌研究院供图 图③:杨柳独竹漂表演。杨 柳供图 图④:湖北省博物馆编钟乐团演出现
      图①图②:敦煌研究院团队在进行壁画修复和洞窟数字化信息采集。敦煌研究院供图

  图③:杨柳独竹漂表演。杨 柳供图

  图④:湖北省博物馆编钟乐团演出现场。马业平供图

  图⑤:三星堆出土的青铜神树及考古绘图。三星堆博物馆供图

  “择一事、终一生。希望大家把研究保护工作当作终身事业和无悔追求。”习近平总书记对基层文物保护和研究队伍建设寄予厚望。今天是“文化和自然遗产日”,本版邀请4名文化遗产领域的工作者,回顾他们在保护和研究现场的动人瞬间,展现我国文化遗产事业取得的显著成就。

 
  ——编  者  
  
  探索文物背后的奥秘
  敦煌研究院院长  苏伯民


  今年,我到敦煌已经30年了。常有人问我:30年的相处,敦煌有哪些最打动你的时刻?你对敦煌怀着什么样的感情?我很少去琢磨这些感性的问题。回想起来,组成30年光阴的似乎就是一个接一个的保护项目。在别人看来,大概不够浪漫,但我对文化遗产事业的理解和坚持,就是在这个过程中不断加深的。

  如今,科技在文物保护和研究中发挥着越来越重要的作用。我与文化遗产事业的结缘,就是以科研为桥梁。我是学化学专业的,毕业后进入甘肃省地矿局中心实验室做岩矿分析。一次偶然的机会,同事向我介绍敦煌研究院,告诉我那里有国际合作项目。上世纪90年代初的中国西北,这种机会还比较少,就这样,怀着对科研的憧憬,我踏入敦煌。

  初到敦煌,我就被泼了一盆“凉水”。当时,敦煌研究院的仪器设备条件比较落后。我的任务是做敦煌壁画颜料变色相关研究。颜料分析需要X射线衍射仪,但院里的衍射仪性能不足,很难正常开展工作。我还能做啥?该从什么方向着手?带着这样的迷茫,在院领导的支持下,我决定“回炉再造”,攻读文物保护方向的硕士和博士。

  壁画为什么会产生起甲、空鼓等病害?它跟环境、材料的关系是什么?就像医生对待患者,要先弄明白病理,才能找到最好的治病方法。我渐渐感到这里头值得研究的东西太多了,对工作也越来越感兴趣。尤其是莫高窟第85窟修复项目,让我获益良多。以前,洞窟和壁画保护工作都是零零星星的,很多问题的解决依赖于老专家们的经验,并未弄清背后的机制原理。经过第85窟的修复,对于保护一个洞窟,要经过哪些步骤、采用怎样的研究方法,我们终于有了完整、全面的思路。从此,敦煌文物保护开始逐渐走向系统化、科学化。

  30年来,无论是保护理念、管理水平,还是科技应用、文化传播,敦煌都发生了巨大的变化。这是一代代敦煌人接续奋斗的成果。每次想到自己也是接力中的一环,都会油然而生一种自豪感。现在,我们的团队已有300多人。利用多光谱分析等技术,已经能够实现对壁画的无接触研究和预防性保护。260多个洞窟已完成数字化,在对外展览、网络传播上发挥了很大作用。敦煌壁画内容极其丰富,如何对其中的信息进行进一步整理、提取,再分门别类地展示给大家,我们的数字化团队也正在努力。除了自身的工作,团队还经常受邀为其他省份甚至国外的项目提供支持。

  作为一名科研工作者,我仍在探索文物背后的奥秘。敦煌壁画的矿物颜料和植物染料,包含着怎样的色彩变化规律?潮湿环境下的墓葬壁画保护,与敦煌的经验存在哪些差异?作为敦煌研究院院长,我也在致力于让更多人了解敦煌、爱上敦煌。希望美丽的敦煌能够绽放出更加璀璨恒久的魅力。
  
  脚踩独竹翩然行
  独竹漂技艺传承人  杨  柳


  脚踩一根竹竿,在波光粼粼的水面上翩然独行……我7岁与独竹漂结缘,在我心里,独竹漂一直有着这样的浪漫色彩,接触越多,喜爱越深。

  独竹漂,又叫独木漂,发源于赤水河流域,是黔北地区的传统技艺,岸边群众依靠它便捷往来。当年红军四渡赤水时,就曾以独竹为舟。随着年代更迭,独竹漂不再担负交通功能,成为颇受欢迎的民间体育运动。每年端午节,家乡人都会举行独竹漂比赛,与赛龙舟齐名。

  独竹漂的竹子有统一规格,脚下竹竿长约9米,直径15厘米,手上竹竿长约5米,直径3厘米。练习的关键是通过不断变换站立姿态,与水流对抗,达到平衡。这需要反复摸索,找到与自己身形和步伐相匹配的角度。在江面上表演看起来很美,但夏天烈日晒到中暑,冬天河水冰冷刺骨,还常会被毒虫、蜜蜂、蚊子叮咬。大风、波浪、漩涡等都可能导致失误,无数次掉进水里,又爬回竹竿上。但我依然坚持了下来,到今天,已经练习了18年。

  有人不理解,问我为什么要学独竹漂,又苦又累,长期泡在水里还伤身体。可如果没人愿意吃苦,技艺就会失传。我的奶奶是独竹漂爱好者,受她影响,我从小就与独竹漂“相识”,我觉得这是一种缘分,再苦再累都不怕。

  学习的过程中,我也在尝试创新。因为小时候学过舞蹈,我就试着在独竹漂上融入“一字马”和抬后腿等动作。我还努力了解独竹漂的起源,想象先民们的生活状态,专门去学习民族舞、芭蕾舞、现代舞,了解汉服文化和戏曲文化……在独竹漂中融入舞蹈和国风元素后,我不仅赢得岸边观众的热烈掌声,表演视频也在网上获得无数点赞,甚至传播到国外。有网友调侃,武侠小说里的绝技,在现实生活中上演了。

  能获得这么多关注和认可,我何其有幸!据我了解,非遗传承人老龄化问题突出,在已公布的国家级非遗传承人名单中,第五批代表性传承人平均年龄达到63岁,40岁以下的不足1%。好在,身边有许多年轻人愿意加入这一行列。现在,我有了新目标,不仅要继续创新独竹漂演绎形式,还要把它教给更多人,将独竹划出国门,向世界展示我们的传统文化。
  
  编钟之音远古来
  湖北省博物馆编钟乐团副团长  马业平


  今年5·18国际博物馆日,我们乐团专门排了一台《长江之韵编钟音乐会》,首次在湖北省博物馆新馆表演。没想到观众那么热情,几乎一票难求。我欣喜地看到,随着编钟音乐的发展和推广,编钟这一中华传统文化的瑰宝,真正“活”起来了。

  1978年5月末,在埋藏2400多年后,曾侯乙编钟重现人间。为了检测它的乐音,在现场专家的指导下,几位音乐爱好者试奏了《东方红》《国际歌》等一组乐曲。8月1日下午,曾侯乙编钟的首场“现代音乐会”在出土地附近举行。

  1984年9月,历时4年复制的全套编钟“形似声似”,通过国家鉴定委员会的验收。湖北省博物馆在湖北艺术学院(今武汉音乐学院)的协助下成立了编钟演奏组。当年国庆节,演奏组应邀赴京演出。1987年,湖北省博物馆设立专门的编钟演奏厅,平均每天演奏三四场,供参观者欣赏。

  我毕业于武汉音乐学院,学的是民族乐器,曾侯乙编钟的出土和演奏给了我极大的震撼。自从博物馆里有了舞台,我便日夜钻研,掌握了编钟演奏技巧,这让我有幸成为一些重要活动的参与者。1997年中华人民共和国香港特别行政区成立庆典现场,曾侯乙编钟登台。音乐家谭盾在武汉选出6名编钟演奏者,我是其中之一。在那历史性的一刻,听见编钟庄重、雄浑的乐声与大提琴、钢琴、合唱完美融合在一起,那种震撼,我毕生难忘。在2008年北京奥运会颁奖仪式采用的音乐《金声玉振》中,我负责制作石磬等石制乐器与编钟和鸣,还参与了音乐的录制。

  从上世纪90年代至今,我们的编钟演奏多次走出国门,登上许多著名音乐厅的舞台,几乎每次亮相都会引起轰动。全世界有6亿多人次聆听过这来自远古的乐音。

  作为文物的编钟来自尘封的历史,但作为乐器的编钟只有不断推陈出新,才能走向未来。曾侯乙编钟出土后,一些音乐家为它创作了一批古风乐曲,我们也曾演奏过《梁祝》等传统民乐。但编钟所能表现的,远不止于此。近年来,以《诗经》《楚辞》为来源,我们创作了《关雎》《九歌》《天问》等曲子。我们还和现代音乐家合作,进行了许多新尝试。2018年,编钟演奏的游戏乐曲《风一样的勇士》获得很高的网络点击量。2022年湖北省博物馆元旦音乐会上,编钟与钢琴合奏《我的祖国》,受到好评。

  古老而又年轻的编钟,将在乐声中传承,获得永恒的生命。  
  
  在考古绘图上用心用功
  四川省文物考古研究院绘图师  罗泽云


  你知道给三星堆近4米高的青铜神树这样的“大家伙”绘张图,得有多费事?在神树四周搭起脚手架,工作台上爬上爬下,用了近一年才画完。两米多高的青铜大立人也是难啃的骨头。青铜大立人衣纹繁复精美,得拿着放大镜从头到脚反复观察。这一画,又是半年多。

  我是四川省文物考古研究院的绘图师,这些年来,绘制过的文物标本超过了5万件。1986年,三星堆一、二号祭祀坑被发现,为了搞研究,急需出版一本权威的考古发掘报告。我本来主要从事野外发掘工作,当时“赶鸭子上架”,第一次接触到考古绘图。从1992年到1997年,我全身心扎进这项工作,从最简单的青铜头像学起,最初一个星期只能画一个,后来进步到一天可以画几个。

  三角板、直尺、圆规、各种型号的画笔……这些都是30多年来和我日日相伴的伙伴。落笔之前,要对器物进行长时间的细致观察,最好将所有细节完全印在脑子里。然后对文物的长宽高等数据进行精确测量,用铅笔按比例画底图,再蒙上一层硫酸纸,画一遍墨线图。不光要准确,还要追求美观。线条的虚实、粗细,阴影的疏密、浓淡,都能影响一幅作品的质量。为了避免呆板,线条必须有完美的弧度和准确的透视关系。不同文物有不同的处理手法。比如,陶俑面部表情丰富,重在生动;青铜器纹饰复杂,重在细致;石器则需表现出其独有的打磨痕迹……

  或许有人会问:现在科技发达,有高清摄影、三维扫描等各种先进的记录手段,考古绘图还有存在的必要吗?可别小看考古绘图。它的作用是照片替代不了的。刻痕细微、锈蚀等因素,让文物纹饰模糊不清,简明的线条能把文物纤细如发、不易观察到的信息提取出来,一目了然。正是由于这种直观和精确,考古绘图一度被称为文物的“标准照”。一本优秀的考古报告由文字、照片和绘图三部分组成,缺一不可。

  考古绘图看上去很枯燥,常常在案前一坐就是好几个小时。去年成都金沙遗址博物馆举办的“妙笔生花——考古绘图展”展出了我的好几幅作品,这是国内首次举办这一主题的展览,“冷门”的考古绘图也由此走进大众视野。希望更多年轻人因此了解、喜欢上这项工作,将考古绘图更好地传承下去。

  本版文章由本报记者周飞亚、苏滨、田豆豆、宋豪新采访整理

  版式设计:田兴洲、陈晓劲、李艳(人民日报媒体技术公司)
 

责任编辑:日升

 

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