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申城户外舞台渐成气候，为演艺行业打开局面，为夜间经济注入活力
 上汽·上海文化广场户外舞台7天搭建完成，观众席上方顶棚可抵挡小雨。 均 沈松 摄  演出间隙，高跷艺人带来互动快闪表演。  演员刘阳登上户外舞台演唱经典音乐剧选段。  后备箱市集成为一道风景。 记者 吴桐 7天时间，一座户外舞台魔术般地出现在上汽·上海文化广场南侧草坪。上周六傍晚，在雨后的微风、不休的蝉鸣中，演员刘阳和丁臻滢在这里唱起音乐剧《剧院魅影》《美女与野兽》《巴黎圣母院》里的经典唱段。台下草地上近400位观众间隔而坐，用心聆听。 在观众信心还未完全恢复、剧场30%上座率红线仍未突破的当下，不少演艺机构开拓思路，转场户外，探索新的演出形式。前不久，“表演艺术新天地”刚刚奉献了200场演出，大多数在新天地广场、石库门街区上演。上汽·上海文化广场户外舞台，7月至8月的周末将上演28场演出，开辟独立的“户外舞台演出季”。7月20日即将拉开帷幕的上海夏季音乐节，将在黄浦区城市草坪音乐广场举行7场户外音乐会。 丰富多彩的户外演出，搭配美食摊和新潮有趣的文化市集，为略显“寂寞”的演艺行业打开局面，为城市夜间经济注入活力。 户外演什么？ 打造三种“轻量级”演出 “我们今年3月发布过一次演出季，可这些演出基本都‘黄’了，国际项目全部取消。”文化广场副总经理费元洪说，“种种复杂性和不确定性，让我们不得不小步快跑，及时转向。”开拓户外舞台的想法，早在3月就有了，为何筹备了4个月才实现？其实，户外演出没有想象中那么简单，不是搭个台，找一帮演员就可以做到。演什么？怎么演？都是难题。大型演出、对舞美要求高的演出，户外的观演体验会大打折扣。文化广场为户外舞台量身打造了双人音乐会、音乐剧版音乐会和时尚跨界三种“轻量级”的演出形态，既能控制成本，也适应户外舞台的现场氛围。 海外演出团体来不了，文化广场就发布召集令，集结本土音乐剧力量。《吉屋出租》《马不停蹄的忧伤》《涩女郎》《月亮和六便士》《寻找声音的耳朵》《复活吧！胡萝卜》《第一次约会》等中文版音乐剧和原创音乐剧，都将以集锦音乐会的形式呈现。 “早就期待跟文化广场合作，一直在找机会。”上海致敬文化传播有限公司总经理汤峻说。文化广场室内剧场有1949个座位，对不少擅长制作小剧场音乐剧的公司来说，很少有合作机会，400座户外舞台，给了更多演出机构平台和机会。“对我们来说，现在最重要的就是熬下去。值得欣慰的是，我们不是孤独地熬，还能靠着大家对行业的热情抱团取暖，一起迎接挑战。”文化广场户外舞台让汤峻眼前一亮，他希望未来可以配合这个舞台创新演出形式，春夏秋冬上演不一样的环境戏剧。 缪时文化这次带来音乐会版音乐剧《月亮和六便士》。制作人杨周晨露说：“彩排时发现，这部老剧在新空间里给人耳目一新的感觉。希望观众看到演出片段后，未来能走进剧场看整剧。这次是在户外舞台相见，希望下一次就是在剧场重逢。” 8月，评弹名家高博文将在文化广场户外舞台演绎《高博文说繁花》。他说：“评弹的声音过去一直是上海街头巷尾的流行曲，这样的说唱艺术是浸润在江南人骨子里的。评弹的市井气息和夏夜的习习凉风很配，这次会把《繁花》浓缩成两段精彩华章。” 如何更出彩？ “演出+市集”成了标配 夏天是户外演出的好时节。每年这个季节，柏林爱乐乐团都会在城市北郊举行“森林音乐节”，BBC“逍遥音乐节”会到海德公园举行，纽约爱乐乐团则会把露天音乐会开到中央公园。上海夏季音乐节在2010年创办之初就以户外演出为一大特色。上海交响乐团音乐总监、夏季音乐节发起人余隆说：“夏季音乐节的初衷很简单，就是在上海的夏天来临时，给这座城市里的人们带来音乐和快乐。上海是中国古典音乐的发源地，也是一座极富历史感的城市，梧桐树荫、蝈蝈笼子……上海夏季音乐节不仅是一场场音乐会，也是一种生活、一种回忆，希望上海市民可以过一个有情怀有回忆的夏天。” 夏季音乐节今年从2周缩短到10天，但7场音乐节户外演出全数保留。在上海城市草坪音乐广场，彩虹室内合唱团、龚琳娜、霍尊、宋思衡、许飞宇、张雄关、洋葱头乐队等艺术家和团体将悉数登场。钢琴家宋思衡将和歌手霍尊在户外舞台跨界合作，带来《疫情音乐日记》，用音乐记刻生命，表达爱和温暖。 “馄饨皮夜市”将成为今年上海夏季音乐节的特色。在上海交响乐团音乐厅南侧长廊的绿植之间，将设多个摊位，计划售卖音像制品、图书、手工艺品、饮品、夏季防暑用品等。演出间隙，观众可逛逛集市，淘淘好物。 “演出+市集”成为今夏上海户外文化空间的标配。文化广场户外舞台演出季开幕之日，与上汽集团合作的“仲夏夜之梦”市集也开张了。后备箱市集成了一道亮丽风景，摊主们售卖的饰品、玩具、鲜花、文创小物，吸引不少观众和行人驻足。卖冰淇淋和饮料的摊位更是排起长队。有文化广场的忠实观众为了体验摆摊生活，报名成为精选摊位的摊主。他们边吆喝边表演才艺，个个都是带货能手。在两场演出的间隙，专注于公共空间表演艺术的乌龙剧团意外出现，高跷和木偶快闪表演带来有趣的互动体验。 怎样不扰民？ “点声源”不让声音传远 疫情之下，全球不少演艺机构都积极转战户外。维也纳一家酒店将客房改成歌剧包厢，弦乐演奏团在酒店庭院里演出，观众从房间窗户向外观看；伦敦西区音乐剧《六个皇后》将在英国12个地区举行户外巡演，表演现场配备大屏幕，观众坐在汽车里欣赏，就像汽车影院一样。 种种户外演出尝试的背后，都面临一系列技术和管理的考验。首先，户外舞台如何不扰民就是个共同的难题。上汽·上海文化广场户外舞台特别使用点声源，保证观众席音效的同时，不让声音传得太远，也避免了户外舞台和剧场内演出相互干扰。此外，文化广场绿地每到傍晚，会聚集五六支广场舞队伍，各种音乐声混杂，观演效果如何不被干扰，考验着剧场管理方的协调能力。 户外演出对习惯了剧场演出的演员们也是一种挑战。丁臻滢说：“剧场中的观众席是黑的，但在户外，演员能看到观众席里的一切。观众打哈欠、吃零食，都可能干扰演员的表演，这也是对演员业务能力和专注度的极大挑战。” 上海夏季音乐节创办十年，遇到过资金困难、场地困难、运营困难，但让上海交响乐团团长周平最紧张的，是每年夏天变化无常的天气，梅雨、台风都会对户外演出造成极大影响。如演出前遇大雨、台风，会第一时间发布演出取消通知；如在演出过程中突发极端天气，也要保证观众安全、及时疏散，这些都需要完备的预案。 其实，户外演出要面对更多的不确定性。申城演出机构用精细化管理和走心服务提升观演体验，让一场演出、一个夜晚变得更有人情味。 责任编辑：日升 (责任编辑：日升) |
