再见，余光中！今天让我们再读一遍《乡愁》
来源:文汇报 作者:文汇报记者 时间:2017-12-14 点击:
据台湾媒体报道，诗人余光中12月14日在高雄医院过世，享寿89。原先只以为是天气多变、气温偏低，到医院检查後决定住院静养，没想到疑似有些小中风，肺部感染、转进加护病房；旅居在外的女儿们也从国外赶回，谢绝采访，结果1天之隔，这位作品多选入课本、文坛的“璀璨五彩笔”就过世，亲人与文坛好友都十分伤痛。
余光中是知名文学家、诗人、散文家。他祖籍福建永春，1949年随父母迁香港，次年赴台。余光中从事文学创作超过半个世纪，驰誉海内外，一曲《乡愁》在全球华人世界引发强烈共鸣。
受到文坛大师梁实秋称赞“右手写诗、左手写散文，成就之高、一时无两”的余光中，在现代诗、现代散文、翻译、评论等文学领域都有涉猎，大学时期就读外文系的他，还没毕业就在文学刊物上投稿诗作，受到梁实秋赏识後出版诗集处女作《舟子的悲歌》；毕业後，更与覃子豪、锺鼎文、邓禹平等当时文坛上活跃的青年诗人们，共同创立蓝星诗社，《蓝星》周刊也成为文坛一本非常有影响力的着作。
余光中先生从事文学创作超过半世纪，政大台文所教授陈芳明曾赞誉余光中在的地方就是文学中心，熟知的诗作有选录课本中的《车过枋寮》、《翠玉白菜》、《乡愁》等，还有杨弦、李泰祥等众多音乐家谱成歌曲，成为流行歌的经典；散文作品则有《我的四个假想敌》、《听听那冷雨》，翻译则以《梵谷传》最经典、最为人所知。
余光中是个复杂而多变的诗人，他变化的轨迹基本上可以说是台湾整个诗坛三十多年来的一个走向，即先西化后回归。他一生从事诗歌、散文、评论、翻译、自称为自己写作的“四度空间”。在台湾早期的诗歌论战和70 年代中期的乡土文学论战中，余光中的诗论和作品都相当强烈地显示了主张西化、无视读者和脱离现实的倾向。如他自己所述，“少年时代，笔尖所染，不是希顿克灵的余波，便是泰晤士的河水。所酿业无非一八四二年的葡萄酒。” 20世纪80年代后，他开始认识到自己民族居住的地方对创作的重要性，把诗笔“伸回那块大陆”，写了许多动情的乡愁诗，对乡土文学的态度也由反对变为亲切，显示了由西方回归东方的明显轨迹，因而被台湾诗坛称为“回头浪子”。
从诗歌艺术上看，余光中被誉为“艺术上的多妻主义诗人”。他的作品风格极不统一，一般来说，他的诗风是因题材而异的。表达意志和理想的诗，一般都显得壮阔铿锵，而描写乡愁和爱情的作品，一般都显得细腻而柔绵。
其文学生涯悠远、辽阔、深沉，且兼有中国古典文学与外国现代文学之精神，创作手法新颖灵活，比喻奇特，描写精雕细刻，抒情细腻缠绵，一唱三叹，含蓄隽永，意味深长，韵律优美，节奏感强。他因此被尊为台湾诗坛祭酒。他的诗论视野开阔，富有开拓探索的犀利朝气；他强调作家的民族感和责任感，善于从语言的角度把握诗的品格和价值，自成一家。
余光中先生热爱中华传统文化，热爱中国。礼赞“中国，最美最母亲的国度”。他说：“蓝墨水的上游是汨罗江”，“要做屈原和李白的传人”，“我的血系中有一条黄河的支流”。他是中国文坛杰出的诗人与散文家，他的名字已经显目地镂刻在中国新文学的史册上。
余光中2004年曾做客《文汇报》，接受记者专访。
“乡愁是一枚小小的邮票。”日前，台湾著名诗人、评论家、翻译家余光中携夫人作客《文汇报》，并欣然提笔写下以上诗句。手拿刊载他长文的《文汇报》，鹤发童颜的余光中看得尤其仔细，随后，他接受了本报记者的专访。
多年来，余光中的乡土诗一直受到海峡两岸读者的喜爱，著名的《乡愁》更是耳熟能详。去年，国务院总理温家宝访问美国在纽约会见华侨华人时，脱口而出的诗句，“浅浅的海峡，国之大殇，乡之深愁”，援引的就是这首诗。多少年来，这首引起海峡两岸读者内心共鸣的诗，在不同的场合被不同的人反复传诵着。而昨天，余光中回忆起当年写这首诗时的心境，时光流转，仿佛近在眼前。他说：“写《乡愁》，我用的是孩子的视角，一种近乎童话的天真。我想，做一个诗人应该怀着广泛的同情。不设防、不世故，好的诗人应该一辈子天真，在这种前提下，所有的比喻都成为可能。”
好的诗应该是深入浅出的
“掉头一去是风吹黑发，回首再来已雪满白头。”
记者对余光中先生的专访自然而然就从这浓得化不开的“乡愁”开始。回忆起上世纪70年代初创作《乡愁》时的情景，余光中低首沉思，他说：“当时，随着日子的流失，我的怀乡之情便日重，在离开祖国大陆整整20年的时候，我在台北的旧居内一挥而就，仅用了20分钟写出了《乡愁》。”
余光中说：“我写诗通常不是很难懂，按照中国传统的观念，好的诗应该是深入浅出的，即使你有很高深的思想，文字也该是透明的。”对于现在的新诗，余光中有着自己的看法：“新诗写得任性，句子不是太长，就是随意分行，太写自我，与读者、整个民族没有共通之处。这也许是它没落的一个主要原因。”
乡情怯怯，只怕是找得回蒲扇再找不回萤火
“不知道是不是老了，近来常常会想点从前的事，从前的朋友。”说起此次上海之行，余光中话中是带点怅茫的。1994年第一次来到上海，余光中见到了柯灵也见到了辛笛。
然而，这次回来，他们都走了。昨天（5.24），余光中在排满的行程中硬是挤出时间来，携夫人看望了柯灵的太太。故人相见，心中万般感慨，乡情怯怯，只怕是找得回蒲扇再找不回萤火。
当你的女友已改名玛丽，你怎能送她一首《菩萨蛮》
现代人正在把一些传统阅读品束之高阁，包括诗在内的古典文学、骈文面临着极大的危机。无论是台湾还是内地，都流行中文夹杂洋文的表达，余光中将这种情况称作“洋炖”，是全球化这锅粥里的一个零件儿。他说他一生写诗的滋养来自于《诗经》。但是到了今天，情况不同了，就像余光中的一个比喻：“当你的女友已改名玛丽，你怎能送她一首《菩萨蛮》？”
一只脚跨在学院之外
虽然在大学里呆了这么多年，余光中却对记者一再声称，自己是一只脚跨在学院之外。他说他是三分之一的学者，三分之二的作家。
由于不经常阅读小说，对内地这边比较活跃的作家，余光中看得不多。好在这次“同济大学的作家周讲演”活动提供了一个机会，让海对面的这位老人能与苏童、莫言、马原相识。余光中说，听这些小说家的演讲，经常被他们的诚挚打动。小说家的讲话往往是从他们的经验出发，比如苏童说到和女儿在南京，经常走过一个又脏又乱的地方，苏童每一次都抱怨说，人怎么能住这样的地方呢？而他的女儿则说，你不让他们住这里又能让他们到哪里去呢？苏童一下子觉得很惭愧，一个小孩子往往能一句话说出事情的真相。
（文：陈熙涵 摄：谢震霖 2004年5月25日
